Silencio por favor

Silencio por favor es un cortometraje documental de carácter metalingüístico que expone de forma explícita el riguroso proceso de producción de un video educativo y experimental en las calles y áreas verdes de Caracas. El relato se vertebra a través de las reflexiones directas de los propios estudiantes y profesores de la escuela de cine, quienes detallan los desafíos conceptuales de planificar un guion, organizar equipos de rodaje y coordinar una performance corporal en exteriores urbanos transitados. Vemos en pantalla a un personaje central ataviado con un llamativo enterizo rosa y polainas celestes que simula la gestación, el movimiento orgánico y el tránsito vital de la naturaleza frente al caos urbano, interactuando con peatones y vehículos mientras el equipo técnico compuesto por camarógrafos, sonidistas y directores registra cada toma con cámaras profesionales de hombro y grabadoras portátiles. Hacia el desenlace, el cortometraje culmina con el traslado de los involucrados a la sala de edición y montaje televisivo, donde se evalúa críticamente el contraste entre lo plasmado en papel y el resultado final obtenido en pantalla.

La puesta en escena fotográfica combina con eficacia el registro documental de estilo verité en locaciones naturales con la iluminación de luz de día y el uso de reflectores artificiales en espacios interiores de oficina y postproducción. Predominan los planos generales y amplios en las dinámicas callejeras donde el flujo vehicular compite con la presencia de los realizadores, alternándose con planos medios y primeros planos frontales durante las entrevistas estáticas en exteriores con vegetación y en las consolas de edición. La cámara adopta una movilidad constante al hombro para documentar el trabajo de los camarógrafos agachados sobre el asfalto, captando encuadres angulados en contrapicada cuando se montan equipos sobre los techos de los automóviles para registrar el movimiento de la ciudad. El contraste cromático resalta vivamente entre el atuendo fucsia de la bailarina y los tonos neutros de la indumentaria de los transeúntes, así como el tono sepia y los brillos de las pantallas de televisión en el laboratorio técnico.

El diseño acústico se construye sobre una rica superposición de diálogos diegéticos y entrevistas explicativas donde los creadores discuten abiertamente las complejidades de la obra, complementados por una banda musical rítmica de corte pop-rock anglosajón que marca el pulso dinámico de los desplazamientos urbanos. Se integran con precisión ruidos ambientales incidentes como el bullicio de los automóviles, el sonido de los motores de los autobuses y la señal acústica de los semáforos, junto a sutiles efectos foley que acentúan las acciones físicas del personaje central. El montaje emplea un ritmo dinámico mediante cortes directos y transiciones analógicas de video que yuxtaponen los fragmentos de ficción grabados en la calle con las discusiones teóricas en el aula, revelando el proceso de selección de material, la búsqueda de sincronía rítmica y la coherencia narrativa entre el guion original y el material bruto disponible.

Guion y realización: Dora L Carrillo, Antonio Marquez, Anabella Maso, Enmar Perez, Sara Roby, Alicia Rodriguez, Luisa Urbaez

Alumnos del curso de producción de video: Ricardo Mora

Agradecimientos: Norma Rodriguez, Hernan Michelangeli, Fernando Varela, Fundacomun

Profesores: Rene-Pierre Famelart, María Cristina Capriles

Producción: Escinetv Escuela de Cine y Televisión

(C) 1984 Escinetv