Sagrado y profano

Sagrado y profano comienza con la presentación formal de la Escuela y rápidamente traslada al espectador a un entorno institucional de aspecto claustrofóbico, donde figuras vestidas con hábitos religiosos y atuendos clericales transitan por pasillos oscuros y claustros silenciosos. El conflicto se centra en una interacción críptica entre una mujer vestida de negro sentada en una barandilla y un hombre con túnica oscura que se acerca para entregarle un objeto circular que ella acepta y se lleva a la boca. Las acciones avanzan hacia un desenlace nocturno donde el grupo religioso realiza rituales con velas y cánticos en un jardín interior, culminando con el retorno de los personajes a sus respectivas posiciones estáticas bajo una luz difusa.

La puesta en escena se apoya en una iluminación predominantemente naturalista de atardecer en los exteriores y pasillos, complementada con fuentes artificiales cálidas como velas que generan fuertes contrastes de claroscuro y sombras proyectadas en los muros de mampostería. La paleta cromática transita desde los tonos dorados y sepia de la arquitectura diurna hasta los virajes azulados y rojos intensos en las secuencias nocturnas de carácter onírico y procesional. El lenguaje visual emplea una combinación de planos generales descriptivos de la fachada e interiores del edificio, planos medios y americanos para registrar el tránsito y los encuentros de los personajes, así como primeros planos y detalles extremos de los rostros, los pies descalzos y las manos manipulando objetos.

El diseño sonoro se estructura a partir de un motivo musical coral y litúrgico con voces superpuestas, acompañado por efectos de ambiente que incluyen el crujir de puertas, pasos resonantes sobre pisos de baldosas y respiraciones contenidas que acentúan la atmósfera densa. El montaje intercala transiciones de corte directo y fundidos lentos que sincronizan el ritmo de las acciones con los compases de la banda sonora, alternando secuencias estáticas con paneos y movimientos de cámara fluidos a lo largo de las galerías. La cadencia visual mantiene una velocidad pausada y solemne que prioriza la contemplación de los espacios arquitectónicos y la gestualidad de los actores.

Producción general: Germán Aguilar

Producción ejecutiva: María Cristina Capriles

Asistente de producción: Marianela Díaz

Postproducción: Francisco Rondón

Edición: Román Alvarez, Gustavo Bernal, Damiano Cinque

Sonido: Nestor Villasmil

Dirección de fotografía: Alexander Tirado, Pedro Torres

Dirección de arte: Lissette García

Cámara: Damiano Cinque

Guion y dirección: Román Alvarez

Script: Leonardo Rodríguez

Actores principales: Francisco Rondón (Abad), Javier Gonzalez (Monje Ppal.), María del Mar Orán (Virgen), Silvana Pettrizzo (Viuda)

Actores secundarios: Arline Alvarez, Germán Aguilar, Román Alvarez, Juán Beauregard, Jacinto Díaz, Marianela Díaz, José Luis Feliu, Gabriel Guerra, José Luis Guerra, Roberto Monagas, Rubén Orán, Joel Pachano, Melba Rodríguez, Leonardo Rodríguez, Alezänder Tirado, Pedro Torres

Agradecimientos: Elsa Aguilar, María G. de Aguilar, Ruth de Alvarez, Yubiri Alvarez, Dr. Alfredo Castillo, Licenciado Pedro Farias, José A. Gutierrez, Juliette Tabares, Melba Rodríguez, Escuela Experimental de Enfermería U.C.V., Instituto Nacional de Canalizaciones, Venevisión, Beta Video Laboratorios

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